Le choix de matériel est très vaste et il peut être difficile de s’y retrouver, surtout si vous débutez tout juste l’aquarelle. Chaque aquarelliste a bien sûr ses préférences, et les recommandations varieront d’un artiste à l’autre. Dans ce guide, je vous propose deux listes de matériel : une pour les débutants, et une pour les plus avancés dans laquelle je vous présente le matériel que j’utilise au quotidien. N’hésitez pas à piocher dedans au gré de vos envies et à vous faire votre propre expérience !
Selon où vous habitez, vous pouvez vous procurer ce matériel directement dans un magasin, ou sur internet. N’hésitez pas à guetter les promotions sur les sites comme Aquarelle & pinceaux et Le géant des beaux-arts. Ils proposent tout au long de l’année des réductions et cela vaut le coup de guetter !
Cet article n’est pas sponsorisé par une quelconque marque et je vous livre ici mes préférences et découvertes en toute honnêteté.
Guide du matériel pour les débutants à l’aquarelle
Les pinceaux
Il existe toute sorte de pinceaux de formes différentes, certains ayant des usages plus spécifiques que d’autres. Les pinceaux peuvent être en poils naturels ou fibres synthétiques. Le chiffre sur le manche indique la taille. Plus ce chiffre est petit, plus le pinceau est fin.
Si vous débutez, je vous recommande vivement un pinceau rond à pointe fine souple. Celui-ci permet de peindre des formes variées grâce à sa souplesse. Vous pourrez créer facilement des formes rondes et pointues, et faire des lignes à la fois épaisses et fines. Il se prête à tous types de sujets, c’est pour cela qu’il est idéal pour les débutants.
Je vous conseille comme modèle le Princeton Neptune rond à pointe fine en taille 8 qui est un pinceau très polyvalent. La gamme Softaqua série 845 de chez Raphaël est également très bien.
A compléter éventuellement par un pinceau très fin pour les détails et un pinceau à lavis (taille 0) pour peindre de plus grandes surfaces.
La peinture
La peinture aquarelle est composée d’un liant (le plus souvent de la gomme arabique), de pigments et d’un agent mouillant. Elle se présente soit sous forme solide en demi-godets, soit sous forme crémeuse en tubes.
Elle existe en deux qualités : fine et extra-fine.
Pour démarrer, je vous invite à vous procurer une palette d’aquarelle fine en demi-godets rassemblant différentes couleurs. Il est important d’avoir les trois couleurs primaires (rouge, bleu et jaune) ainsi qu’un rose et un gris. Vous n’avez pas besoin de blanc car en aquarelle, on utilise le blanc du papier !
Sennelier propose un kit appelé « La petite aquarelle » qui est parfait pour démarrer. La marque Van Gogh propose également différents types de coffrets.
Une fois que vous aurez découvert vos couleurs préférées, n’hésitez pas à remplacer petit à petit vos couleurs fines par des extra-fines qui sont plus riches en pigments. Vous pouvez également les acheter en tube et remplir vous-même vos godets.
Le papier
Le papier est à mes yeux le domaine où il est intéressant d’investir. Un papier de mauvaise qualité vous rendra le travail beaucoup plus difficile, vous aurez plus de mal à travailler dans l’humide et à obtenir de belles fusions.
Le papier aquarelle se distingue par un grammage élevé, au moins 300g/m2. Celui-ci lui permet de bien supporter l’eau et de ne pas trop gondoler.
Il existe trois grains différents : satiné (lisse), fin et torchon (rugueux). Le grain fin est vraiment le plus facile à utiliser pour débuter.
Vous pouvez trouver du papier en différentes qualités : cellulose et 100% coton. Le papier en cellulose est beaucoup moins cher mais sèche plus vite et de manière moins uniforme. C’est un papier qui est bien pour débuter et faire des essais.
Je vous conseille le papier Moulin du coq Le Rouge ou le papier Harmony de chez Hahnemuhle.
Pour des peintures plus abouties, n’hésitez pas à passer sur du papier 100% coton, cela en vaut vraiment la peine. Vous pouvez le trouver en grandes feuilles 56x76cm que vous découperez ensuite. C’est le format qui est le plus économique. N’hésitez pas à guetter les promotions sur les sites de beaux-arts, cela permet d’investir à moindre coût.
Si vous achetez des grandes feuilles, vous aurez également besoin de scotch à peinture (on le trouve en magasin de bricolage comme en magasin de beaux-arts) et d’un support pour fixer votre papier dessus.
Une palette
Il est important d’avoir un espace pour diluer et mélanger vos couleurs. La peinture ne s’utilise pas directement dans le godet, il est nécessaire d’avoir une palette pour préparer vos couleurs.
Si vous avez acheté un coffret, vous pouvez tout à fait utiliser le rabat de la boîte prévu à cet effet, surtout pour commencer. Dans le cas contraire, vous aurez besoin d’une palette. Elle peut être en plastique ou en porcelaine, vous pouvez même utiliser une assiette. Il est important que la palette soit blanche pour que vous puissiez bien voir les couleurs.
Le matériel complémentaire
Un ou deux pots d’eau pour rincer votre pinceau
De la gomme de réserve et un pinceau pour l’appliquer : la gomme de réserve est aussi appelée fluide de masquage. C’est un liquide épais qui s’applique avant de peindre pour préserver des zones blanches sur le papier. Il abîme un pinceau très vite, c’est pourquoi il vaut mieux réserver un pinceau bas de gamme uniquement à cet usage. J’aime beaucoup le fluide à masquer de chez Winsor&Newton.
Un crayon de papier et une gomme
De l’essuie-tout ou des lingettes
Guide du matériel pour les niveaux intermédiaires à l’aquarelle
Je vais maintenant vous parler du matériel que j’utilise au quotidien pour peindre. C’est une liste qui évolue bien sûr avec le temps et qui correspond à ma pratique de l’aquarelle !
Les pinceaux
Je suis une inconditionnelle des pinceaux ronds à pointe fine, leur polyvalence permet vraiment de peindre une variété de sujets. Ce sont d’ailleurs ceux-là que j’emmène avec moi en voyage !
J’utilise deux types de pinceaux : un souple et un nerveux. Le pinceau souple est parfait pour les végétaux comme pour les paysages et sa polyvalence le rend à mes yeux incontournable. Mon préféré reste le Silverbrush BlackVelvet round, j’en suis une inconditionnelle et en possède plusieurs tailles ! Il est encore plus souple que le modèle que je vous conseillais plus haut, ce qui permet de créer encore plus de formes différentes.
Comme pinceau nerveux, j’utilise indifféremment le modèle « précision » de chez Raphaël comme le Princeton AquaElite round. Ils permettent d’ajouter des détails plus controlés et sont également très utiles pour pratiquer des retraits et ouvrir les blancs.
La peinture
J’utilise aujourd’hui uniquement de la peinture extra-fine, car celle-ci est plus pigmentée et lumineuse. Pour les couleurs classiques, j’aime beaucoup la marque Sennelier. J’achète des tubes dont je me sers pour remplir directement mes godets, c’est beaucoup plus économique.
Voici une sélection de mes couleurs préférées :
N’hésitez pas à essayer les marques d’aquarelle artisanale qui proposent des couleurs originales, qui changent de celles qu’on a l’habitude de voir.
Les Couleurs VF (marque française) propose notamment des très beaux roses et verts qui ont de belles granulations. Je suis fan du Flamant rose, c’est la couleur que j’utilise le plus au quotidien ! Ces couleurs sont fabriquées par Val et Flo, deux passionnées d’aquarelle, à Angoulème en Charente.
J’aime également beaucoup les aquarelles de chez Blue Pine Arts (marque indienne) qui sont de très bonne qualité et bien pigmentées.
Le papier
J’utilise aujourd’hui uniquement du papier 100% coton que j’achète en très grandes feuilles lorsqu’il y a des promotions. Cela me permet de le découper au format dont j’ai besoin, mais également de me fabriquer des carnets. Je me sers du dos des peintures ratées pour faire des essais ou des tests de couleur.
Chaque marque est différente et je pense que chaque aquarelliste a ses préférences !
Pour ce qui est des compositions florales et des animaux, je me sers essentiellement de la gamme « the collection » de chez Hahnemuhle en grain fin ou rugueux. Pour les paysages, la marque Arches a ma préférence.
Il existe également du papier teint, ce qui permet de peindre sur un fond déjà coloré. J’aime beaucoup le papier de Fleurs poudrées qui est teint artisanalement en Suisse par Gaëtane.
Une palette
Les palettes laissant de grands espaces pour faire des mélanges offrent beaucoup de liberté car on peut facilement préparer différentes combinaisons de la même couleur. La palette est vraiment un choix très personnel et il en existe beaucoup de sortes différentes !
Vous n’avez maintenant plus qu’à faire votre choix et à sélectionner le matériel qui vous correspond. N’oubliez pas que ce qui convient à une personne n’ira peut être pas pour une autre ! N’hésitez pas à essayer différentes marques petit à petit pour vous faire une idée.
J’espère que cet article vous aura permis d’y voir plus clair !