Peindre des petits formats permet de sortir de ses habitudes et n’a que des avantages : outre la rapidité d’exécution, ceux-ci permettent de tourner autour d’un sujet, d’essayer différentes couleurs, de sortir de sa zone de confort mais aussi de garder une pratique créative régulière.
Cela doit bientôt faire deux ans que je les ai intégrés à ma routine et je ne leur trouve que des points positifs. Je vais vous donner dans cet article quelques pistes pour vous lancer et j’espère que cela vous donnera à vous aussi envie de peindre petit !
Utiliser les chutes de papier
Un des grands avantages de ce format est qu’il permet de créer avec les chutes de papier. Si vous avez l’habitude de découper des grandes feuilles en des formats précis, vous devez souvent vous retrouver avec des chutes de papier de tailles diverses. Il suffit ensuite de les recouper pour obtenir une myriade de toutes petites feuilles qui ne demandent qu’à être peintes.
Je récupère également les peintures ratées et les coupe de manière à récupérer les espaces blancs. De cette manière, rien ne se perd !
Varier les cadrages
Vous ne pourrez pas mettre autant de détails dans un petit format que dans un grand, au risque de surcharger le résultat final. Vous pouvez simplifier votre composition en l’allégeant mais aussi oser un cadrage différent. N’hésitez pas à zoomer comme vous le feriez avec un appareil photo et à ainsi ne peindre qu’une portion de votre sujet. Vous pourriez être surpris par le résultat !
Essayer différents sujets
Les petits formats se prêtent à tous types de sujets : paysages, fleurs, animaux voire même portraits. Vous pouvez en profiter pour essayer un nouveau thème et sortir de votre zone de confort. Le maître mot est comme toujours d’expérimenter! Ne vous mettez pas de règle dès le départ mais au contraire peignez ce qui vous fait plaisir.
J’utilise pour ma part ce format pour les paysages comme les fleurs ou compositions abstraites et je n’ai jamais été déçue !
Peindre en plein air
Qui dit petit format dit aussi temps de séchage réduit, ce qui est clairement un avantage pour peindre en extérieur. Cela permet de créer en plein air en toute saison, surtout si vous avez la main légère avec l’eau. Cela peut paraître moins tentant d’emmener son aquarelle avec soi en plein hiver, et pourtant, c’est extrêmement agréable de pouvoir capturer une atmosphère en quelques coups de pinceau.
Si créer dehors vous intimide, commencer par un petit format peut vous aider à faire le premier pas !
Créer en masse
L’avantage du petit format est sa rapidité d’exécution et il est idéal pour créer de nombreuses peintures en un laps de temps assez court. Choisissez un thème, une idée qui vous inspire, et faites plusieurs peintures en l’utilisant comme point de départ. Vous pouvez varier la palette de couleurs, le cadrage (serré ou large), essayer différentes techniques. Ne laissez rien de côté et faites vous plaisir ! Le but est d’oser sans se mettre de limites. Si une peinture ne vous plaît pas, il suffit juste de passer à la suivante !
Se créer une routine quotidienne
Peindre un petit format peut ne prendre qu’une dizaine de minutes, surtout si vous ne faites qu’une seule couche. Cela permet de trouver plus facilement du temps pour créer et peut même devenir un atout permettant de peindre tous les jours.
Cela m’a permis de finir plus aisément mon 100 day project en 2019 car je n’avais pas besoin de trouver chaque jour un long moment pour peindre. Il me suffisait de créer un petit paysage et le tour était joué. Etre régulier permet de progresser, même en n’y consacrant que 10 minutes par jour !
Tester une palette de couleurs
Des petits formats peuvent être l’occasion de tester une nouvelle association de couleurs pour vous familiariser avec. Choisissez trois ou quatre couleurs de départ et amusez-vous. Diluez les un peu ou beaucoup, changez la proportion d’une couleur, retirez-en une de l’équation… Vous l’avez compris, le but est d’essayer différentes variations pour trouver celle qui vous parle le plus !
Rester simple
Peindre petit peut être l’occasion de vous entraîner à simplifier votre composition pour ne garder que les éléments principaux. Se perdre dans une infinité de détails quand la feuille a une taille restreinte peut vite devenir un casse-tête. Je vous invite à faire simple et à aller à l’essentiel !
Utiliser différentes techniques
Les petits formats ne sont bien sûr pas réservés à l’aquarelle, ils se prêtent également très bien à d’autres types de peinture (gouache et acrylique) mais aussi au dessin au feutre ou posca, au collage… Voire à un mélange de plusieurs techniques !
Cette liste n’est bien sûr pas exhaustive, à vous d’y ajouter vos découvertes ou bien de ne garder que les idées qui vous inspirent. J’espère que vous vous plairez à expérimenter avec les petits formats !
